Exprimer l'invisible  

Peindre est un besoin vital, j’utilise la peinture comme un langage, au-delà des mots.

Je peins une vision du monde, détachée de tout sujet figuratif, mais très inspirée par ce qui m’entoure. Chaque peinture est une expérience unique, un oubli de soi, l’acte de peindre est une méditation, une tentative de conserver une image profonde des instants vécus.

La couleur est à la base de mon travail. Je développe des séries à partir de différents thèmes.

La forêt est l’une de mes sources d’inspiration principales, j’utilise dans mes tableaux des éléments visuels propres à l’atmosphère des forêts : les effets de lumière, les ombres, les rapports de couleurs, les lignes et les formes des arbres.

Le tableau se construit de séances en séances, et je ne sais pas à l’avance ce qu’il deviendra. Le format est un élément déterminant dans sa construction. Ma peinture est très gestuelle. Je m’immerge progressivement dans le tableau, je le parcours de l’intérieur, conjuguant divers éléments plastiques pour en faire mon propre langage (rapport de couleurs, matière, lumière). Je cherche une unité dans l’ensemble de la composition conjuguant les rapports de couleurs, les rapports de formes et la dynamique des traits.

Le spectateur se promène dans le tableau, le parcourt du regard au gré des variations et de sa propre sensibilité, chaque spectateur a sa propre lecture du tableau portée par son imaginaire.

 

Reveal the invisible 

Painting is a vital need, painting is my language, beyond words, I paint a vision of the world, detached from any figurative subject, but very inspired by what surrounds me. Each painting is a unique experience, a self-forgetting, the act of painting is a meditation, an attempt to preserve a deeper image of the moments lived.

Color is the basis of my work. I develop series based on different themes.

The forest is one of my main sources of inspiration, I use in my paintings visual elements specific to the atmosphere of forests: the effects of light, shadows, color relationships, lines and shapes of tree.

The picture is built from session to session, and I don’t know in advance what it will become.

The format will also play a key role in the pictorial construction. The guidelines of the painting are set in the course of its construction, from one session to another. Most constituent parts are left to chance, I do not plan ahead. My painting is characterized by its gestures. I gradually immerse myself in the composition and I explore it from the inside, combining diverse plastic components in order to create my own artistic language. I seek unity in the whole composition that would combine both dynamic shapes and strokes and stability. 

The spectator wanders through the painting, looking at it according to its variations and its own sensitivity, each spectator has his own reading of the painting carried by his imagination.